Grandes Voces Historicas

31/10/11

ADELE



Adele es una cantante de soul nacida en Londres (Inglaterra) el 5 de mayo de 1988 y que ha 
tenido un extraordinario debut en el mercado discográfico con '19', un disco que le ha valido cuatro nominaciones a los premios Grammy 2009.

Admiradora de artistas como Ella Fitzgerald, estudió en la BRIT School, el mismo centro por cuyas aulas pasaron cantantes como Amy Winehouse, Katie Melua, Leona Lewis o Kate Nash. Adele ingresó en la escuela en mayo de 2006 y un mes después ya había lanzado dos temas a través de Internet, los cuales le dieron la relevancia suficiente para irse de gira por Gran Bretaña.

En octubre de 2007 aparecía 'Hometown glory', un single editado por Peacemaker Recordings. Pero Adele duraría poco con ese sello. La popularidad adquirida le llevó a firmar un contrato con XL Recordings, una discográfica independiente que se ocuparía de lanzar su segundo sencillo,'Chasing pavements'. Este tema le valió el respeto de la prensa británica. Tanto que se hizo con el premio de la crítica en los Brit Awards 2008. Para cuando salió a la venta '19', su primer álbum, ya había sido comparada con Amy Winehouse y la emisora BBC llegó a decir de ella que seríala estrella que más brillaría en 2008. No se equivocaba el reputado canal, pues sin necesidad de grandes alardes promocionales, Adele alcanzó el número uno en las listas de ventas de su país natal. Un éxito que se ve ratificado por las cuatro candidaturas a los premios Grammy 2009 con que cuenta la joven artista.


SUSAN BOYLE

Susan Magdalane Boyle (nacida el 1 de abril de 1961) es una cantante y voluntaria de una iglesia católica escocesa que se dio a conocer el 11 de abril de 2009, cuando apareció como concursante en la tercera temporada del programa de televisión británico Britain's Got Talent.
Boyle saltó casi inmediatamente a la fama mundial cuando cantó "I Dreamed a Dream" del musical Los miserables.
Antes de que ella cantara, el público y los jueces parecían expresar escepticismo sobre su apariencia, torpeza y edad. En cambio, su voz fue tan destacada que recibió de inmediato la ovación de la audiencia, atrayendo para sí los votos de los jueces Simon Cowell y Amanda Holden, y el "mayor sí que he dado a nadie" de Piers Morgan.
En menos de medio año ha vendido casi 10 Millones de copias de su primer álbum en todo el mundo, convirtiendose en el disco más vendido de 2009 y de los más vendidos en 2010. En enero y febrero de 2010 le dieron un disco de oro por vender en México y España respectivamente, la cantidad de 30.000 copias de su álbum.

JACKIE EVANCHO


Jackie Evancho. No olviden este nombre, que el 14 junio publica su álbum de debut. Tiene diez años, es una soprano de voz prodigiosa y en el disco Dream With Me interpreta un pop de tintes clásicos destinado a continuar el tremendo éxito conseguido con su primer EP lanzado el pasado noviembre con la canción O Holy Night como estrella, que vendió más de un millón de ejemplares, alcanzando el nº2 en la lista pop de Billboard y consiguiendo el puesto más alto de la historia para una cantante tan joven. Además, fue nº1 en la lista Billboard Classic y nº2 en Billboard Holiday.
Con estos antecedentes, Dream With Me se ha convertido en uno de los discos más esperados de 2011 y ha sido producido por el legendario David Foster, ganador de 16 Grammy (entre ellos tres al Productor del Año) y que ha trabajado con Celine Dion, Michael Bublé, Beyoncé, Prince o Barbra Streisand, entre otros artistas.
Jackie Evancho ha elegido el repertorio de Dream With Me junto a Foster, que recorre desde arias operísticas a clásicos del pop, cantando dos temas a dúo con extraordinarias artistas: Barbra Streisand (con quien interpreta Somewhere, de West Side Story) y Susan Boyle (A Mother’s Place). “Dream With Me es un disco impresionante y hermoso” ha declarado Steve Barnett, presidente de Columbia Records. “Jackie y David han hecho un extraordinario trabajo del que disfrutaremos durante muchos años”.
Jackie Evancho se lanzó a la fama desde el programa America’s Got Talent en 2010, cuando interpretó de una manera personalísima el aria O Mio Babbino Caro, de Puccini, que permanece en la memoria de todos en la versión de Maria Callas. La grabación causó impacto en YouTube y Jackie cantó cinco veces más en el programa durante el pasado verano, convenciendo a todos de que estaban asistiendo a la aparición de un nuevo talento musical.
Nacida en Pittsburgh (Estados Unidos), Jackie Evancho asombró en la fiesta de su octavo cumpleaños tras ver El fantasma de la ópera en DVD. Lanzó su propio canal en YouTube, comenzó a recibir clases de canto poco después y a participar en eventos locales, hasta que llegó a America’s Got Talent. Ahora, el 14 de junio debuta con el álbum Dream With Me.

VICENTE FERNANDEZ


Cantante mexicano. Hablar de Vicente Fernández en su país natal, México, es referirse casi por obligación a un ídolo para millones de personas cuyas interpretaciones de rancheras le han llevado a mantenerse en lo más alto del panorama musical nacional durante décadas.
Vicente Fernández Gómez nació el 17 de febrero de 1940 en la localidad mexicana de Huentitán el Alto, en tierras de Jalisco. Su familia era de origen humilde y desde muy niño se vio obligado a trabajar en diferentes oficios para ganar algo de dinero y poder sobrevivir dignamente. Nada hacia presagiar entonces que con los años se le conocería como El Charro de Huentitán y recibiría de sus admiradores calificativos tan elogiosos como El Rey.

EROS RAMAZOTTI



El músico italiano tan reconocido en el mundo entero, llamado realmente Eros Luciano Walter Ramazzotti Molina ha nacido el día 28 de octubre de 1963 en la bella ciudad de Roma. Hoy en día es un intérprete de música pop, una reconocida figura de la escena musical en Italia, su país de origen, Europa e Hispanoamérica.

RAFFAELLA CARRA



Raffaella Carrá es el seudonimo de Raffaella Roberta Pelloni (n. Bolonia, 18 de junio de 1943) es una famosa presentadora de televisión, cantante y actriz italiana.

Es conocida principalmente en su país natal Italia, España e Iberoamérica, donde presentó exitosamente numerosos programas de TV durante las décadas pasadas, la mayoría de los cuales en la cadena italiana RAI y en la española TVE.

Es una de las figuras más importantes del espectáculo italiano y es considerada «La Diva italiana».

17/10/11

ELLA FITZGERALD



Nacida en Virginia en 1917 y fallecida en 1996, es apodada Lady Ella y The First Lady of Song (La primera dama de la canción). Fue una cantante estadounidense de jazz. No obstante esta condición básica de jazzista, el repertorio musical de Ella Fitzgerald es amplísimo e incluye swing, blues, bossa nova, samba, gospel,calypso, canciones navideñas, pop, etc. Junto con Billie Holiday y Sarah Vaughan, está considerada como la cantante más importante e influyente de la historia del jazz. Estaba dotada de una voz con un rango vocal de tres octavas, destacando su clara y precisa vocalización y su capacidad de improvisación, sobre todo en el scat, técnica que desarrolló en los años cuarenta y que anunció el surgimiento del bop. En los años cincuenta sentó cátedra con su concepción de la canción melódica, en paralelo a la obra de Frank Sinatra, con sus versiones de los temas de los grandes compositores de la canción popular estadounidense (los songbooks de Duke Ellington, Cole Porter, Johnny Mercer, etc.). Ganó 13 Premios Grammy, y fue galardonada con la Medalla Nacional de las Artes y la Medalla Presidencial de la Libertad de Estados Unidos.

AMY WINEHOUSE



Nacida en Londres, en 1983, y fallecida en 2011, fue una cantante y compositora británica, conocida por sus mezclas de diversos géneros musicales, incluidos entre ellos el soul, jazz, R&B, rock & roll y ska. Fue conocida por sucontralto, registro vocal que fue descrito como “acústicamente poderoso” y capaz de expresar “profundamente sus emociones”. En 2003 Winehouse lanzó su álbum debut, Frank, que  fue nominado por los premios Mercury Prize. Su segundo álbum de estudio, Back to black, fue publicado en 2006. Por este disco la cantante consiguió seis nominaciones a los Premios Grammy, de las cuales ganó cinco, entre ellas, Canción del año, Grabación del año y Mejor artista nuevo. Este hecho condujo a Winehouse a obtener el récord de la primera mujer en ganar la mayor cantidad de reconocimientos en una sola noche y ser la primera artista británica ganadora de cinco Grammys. En febrero de 2007, ganó el BRIT Award a Mejor Artista Británica. También ha ganado un World Music Award y tres Premios Ivor Novello, entre otros prestigiosos reconocimientos. Su estilo distintivo, sus tatuajes y su peinado beehive, la han hecho motivo de inspiración para algunos diseñadores de modas como Karl Lagerfeld. Sus constantes problemas legales, su adicción a las drogas y al alcohol y sus complicaciones médicas derivadas de su comportamiento autodestructivo fueron fuente de titulares desde 2007.

TOM JONES



La localidad de Pontypridd, situada en el Sur de Gales vio nacer a este tigre en Junio de 1940. Fue uno de los vocalistas más popular de la invasión británica. Desde medidos de los 60´ ha estado cantando todos los estilos de música popular, pop, rock, country, dance, tecno... todo lo que se le ha puesto por delante. Su estilo, el de un potente barítono, no ha cambiado nunca. Si a su voz le añadimos ese sexapil natural que tiene, siempre bien vestido, o con esas camisetas pegadas, podemos comenzar a comprender el secreto de su éxito.

CATHERINE RINGER



Catherine Ringer nació el 18 de octubre de 1957 en Suresnes en Hauts-de-Seine (Francia), un padre de origen polaco. Se marcho de su casa muy joven, dejó la casa de sus padres a la edad de trece años. Aventurera de los tiempos modernos, Catherine se interesa en el teatro, el canto a la danza, pero en la película pornográfica que comenzará su carrera como artista. Entre 1976 y 1982, que le corresponderá desempeñar en más de veinte películas. Su reunión con Fred Chichin en 1979 cambiará su dirección y forma un dúo en 1980 el grupo "Les Rita Mitstouko. La primera se produce en lugares subterráneos comparecer ante el general en 1985 con el éxito "Marcia Baila". El grupo graba siete discos en veinte y tres años, pero siendo un gran éxito hasta la desaparición de Fred Chichin en noviembre de 2007. Artista de corazón, Catherine Ringer desde entonces ha seguido desempeñando en el escenario durante una gira titulada "Catherine Ringer Chante Les Rita Mitsouko y Más". Actualmente es considerada una de las cantantes de jazz mas prestigiosas de Francia.

16/10/11

GLORIA GAYNOR



Gloria Gaynor nació el 7 de Septiembre de 1947 en Newark, New Jersey, Estados Unidos de América, como Gloria Fowles.
Tiene varios hermanos, algunos de ellos ya fallecidos.

Llamada con nombre artístico Gloria Gaynor, fue descubierta en el Wagon Wheel de New York a comienzo de los años 70'.
Su primer éxito fue Honey Bee, en 1973, pero graba desde 1965 "She'll be sorry" y "Let me go baby".

Sus giras iniciales fueron con el grupo Soul Satisfier, que había perdido a su vocalista, y eso fue su trabajo por casi 2 años, incluyendo Canadá y varias ciudades estadounidenses.

Como solista, es contratada por la MGM y edita su primer disco Never Can Say Goodbye (1975), siendo la primer artista que incluye los Medley, temas unidos que automáticamente pasan al siguiente, método usado hasta hoy en día por los Dj como enganchados. En este año fue nombrada Reina de la Música Disco, motivo por el cual recibió un trofeo consistente en una corona, por la asociación de Djs. Sus discos eran los más populares y marcaron el inicio de la era Disco.

Tres de sus canciones más conocidas son I will survive (1979), Never can say goodbye (1974) y I am what I am.
En 1973, Gaynor hizo historia: "Never Can Say Good Bye" consiguió el puesto número 1 en las listas y se convirtió en la primer canción de Música Disco que alcanzaba ese puesto.
En 2002, fue galardonada en los premios World Music en Monte Carlo con el codiciado premio LEGEND entregado por su antiguo fan, el príncipe Alberto.
Participó en Broadway en el musical Smokey Joe´s Café y en las populares series That 70´s Show de Fox y Ally McBeal, quienes presentaron a Gaynor como estrella invitada, posibilitando que la conozca una nueva generación de televidentes.
Gloria ayudó a popularizar, por medio de su música, las segundas partes de los temas y los mixes y remixes, tan representativos de la Música Disco.

En 1980, gana el Grammy por I will Survive.
En el año 2001 llega al numero 1 del ranking de la revista Billboard con "Just keep Thinking about you".
Mientras tanto, su hit internacional "Last Night", trabajo en honor y en conjunto con Giorgio Moroder, debutó como Nro. 1 en toda Europa.

En el 2007 editó un álbum de canciones navideñas llamado Christmas Presence, y realizó una colaboración para el DJ Aleman Dons, con el éxito bolichero Supernatural Love.

En 2008, realiza un dúo con Miguel Bose, en español, de la cancion Hacer Por Hacer. Ha realizado giras por más de 80 países y sigue de gira permanente por Europa, Asia y América.
La música de Gloria Gaynor está en las bandas musicales de más de 20 filmes.

Además, GG colabora permanentemente con organizaciones humanitarias de lucha contra el Cáncer de Mama, el mal de Alzheimer y fundaciones de ayuda a niños. Participa también en instituciones caritativas y actividades tales como The Rita Hayworth Gala para personas con Alzheimer y Revlon’s Annual Walk for Life.

Se puede asegurar, sin miedo a equivocarse, que todo lo que Gloria Gaynor emprenda será una transformación positiva en el arte de la música y la vida, porque todo lo que hace es desde lo más profundo de su alma.


VICKY CARR



Vikki Carr, cantante vendedora de platino que ha cantado para cinco presidentes, la reina de Inglaterra y ha llenado escenarios por todo el mundo.

Su verdadero nombre es Florencia Bisenta de Casillas Marinez Cardona y nació en el El Paso, Texas. Se lanzó al estrellato en 1961 con la canción "El es un rebelde", convirtiéndola en un verdadero éxito.

Pronto fue seguida por otro hit, "El debe ser él", que formó parte de la música de película "Moonstruck".

Siempre orgullosa de su herencia mexicana, Carr persuadió a su compañía para que le permitiera grabar un álbum en español en 1972.

De ahi surgieron grandes éxitos como "Se acabó", "Te extraño" y el que es sin duda el mas grande de todos: "Grande, Grande, Grande".

En 1985 sale su álbum "Simplemente Mujer", donde coloca practicamente todas sus canciones en los primeros lugares de popularidad. "Disculpame", "Total", "Todo me gusta de tí", "Mala suerte", "Ni princesa ni esclava" tuvieron un resonado éxito siendo nominada al Grammy por el mejor trabajo Mexicano-Americano.";

Vicky Carr ha sido nominada al Grammy en otras dos ocasiones: En 1992, por el mejor álbum latino con "Cosas del Amor", (que permaneció entre las primeras 20 en las listas de popularidad por seis meses consecutivos); y en 1995, por el mejor trabajo Mexicano-Americano, vocal o instrumental por su álbum "Recuerdo a Javier Solis".


GLADYS KNIGHT



Gladys Knight, nació el 28 de mayo de 1944 en Atlanta, y es considerada  como una de las mejores cantantes de soul.

Durante sus primeras décadas en la música formó Gladys Knight & The Pips junto a su hermano Merald Knight y dos de sus primos. Hicieron su primer top10 en 1961 con el tema «Every Beat of My Heart», el cual contenía una gran influencia del doo wop. Firmaron por «Fury» y por «Maxx» y lanzaron los singles «Letter Full of Tears» y «Giving Up», pero hasta que no ficharon por Motown en 1966 no les llegó su gran éxito. Influenciados por su tradición gospel y artistas soul cosecharon éxitos como «I Heard It Through the Grapevine», «If I were Your Woman», «It Should Have Been Me», «The End of Our Road» o «Friendship Train».

En 1973, Gladys Knight lanzó su mayor éxito en Motown, «Neither One of Us», y poco después abandonaron la discográfica para firmar con Buddah. En este nuevo sello se consolidaron lanzando tres de sus más famosos hits «Midnight Train to Georgia», «I’ve Got to Use My Imagination,» y «Best Thing That Ever Happened to Me». Después de esta época Gladys se fue separando cada vez más del grupo y moviéndose hacia el easy listening y el quiet storm sin perder su esencia gospel, línea en la que hoy aún se mantiene. A mediados de los años 90 alcanzó mayor notoriedad con un dueto con Frank Sinatra. En 2005 editó «One voice», un disco de gospel en el que colabora The Saints Unified Voices y con el cual consiguió posicionarse en lo más alto de las listas del género.


WILLIE NELSON



Willie Nelson nació en Texas en 1933, es todo un icono de la música country y a lo largo de su carrera ha colaborado con todo tipo de artistas.

Su carrera empezó en los años 50, pronto se fue ganando el respeto de la comunidad country por sus composiciones más que por sus interpretaciones, donde su voz nasal no era bien acogida por todo el mundo.

El éxito le llegó a traves de Patsy Clyne, la cual inmortalizaria su «Crazy». Poco después aparecería otro clásico: «Funny, how time slips away», versioneada por prácticamente todos los artistas punteros del género.

Quizá su época dorada fueron los años 70, en los que el mismo consiguió el éxito cantando sus propias composiciones, como las inolvidables «Blue eyes crying in the rain», «On the road again» o el imprescindible «Always on my mind».

Nelson nunca comulgó con la forma de hacerse las cosas en la meca del country: Nashville, y, a finales de los 70 fundó junto a su amigo Waylon Jennings el llamado movimiento «outlaw», que pretendía romper los rígidos esquemas y normas que parecían imponerse en aquellos momentos.

En los años 80 formó el supergrupo The Highwaymen, junto a otros gigantes como Johnny Cash, Kris Kristoferson y Waylon Jennings, todo un hito.

A pesar de los años, Willie Nelson ha mantenido una frenética actividad de giras y conciertos, e incluso le ha quedado tiempo para salir en varias películas y series en EEUU.Willie Nelson ha escrito canciones como «crazy «la que canto Pasty Cline ,Did I ever realy love you,la cual cantase Timi Yuro…en el Año 2005 canto con la Canadience Diana Krall …


CARLOS GARDEL



Carlos Gardel comenzó su carrera cantando en bares y fiestas y en 1913 formó el dúo con José Razzano (que duraría hasta 1925), cantando una amplia variedad de canciones populares. Gardel hizo la música propia inventando el Tango-Canción, con su éxito de 1917, Mi Noche Triste, (vendiendo 100.000 copias) y era un éxito popular inmediato en los países latinos. Gardel hizo gira en Argentina, Uruguay, Chile, Brasil, Puerto Rico,Venezuela, Colombia y ciudades como BarcelonaParís y Nueva York. En los primeros tres meses de la visita de 1928 a París, se vendieron 70.000 copias de sus discos. Durante su corta vida, Gardel registró un total de 770 temas, incluso 514 tangos. La enorme popularidad de Gardel como intérprete de las baladas melancólicas del tango fue confirmada en los años 20 y 30 en los clubes nocturnos y películas. La élite de Argentina superó su aversión a los orígenes humildes del Tango y la sensualidad abierta solamente cuando el hombre y su música fueron ya extensamente acceptados en Francia y España. Las actuaciones en la Radio y la carrera fílmicaampliaron esa atracción (en 1934, Paramount le pagó $120,000 para cuatro peliculas).
Carlos Gardel nació en Toulouse, Francia como Charles Romuald Gardès el 11 de diciembre de 1890  del padre desconocido y Berthe Gardes (1865-1943) que lo trajo a la Argentina a los 27 meses de la edad. En su nueva patria y hasta el año 1913, era conocido como CARLOS GARDES (o Gardez). Desde entonces, lo cambió al apodo artístico CARLOS GARDEL con que era conocido por el resto de su vida.
La carrera vertiginosa de Gardel fue cortada de golpe en 1935, cuando perdió su vida en un accidente aéreo enMedellín, Colombia el 24 de junio de 1935. Las muchedumbres de gente desfiló para pagar sus respectos a lo largo del camino del cortejo fúnebre que viajó vía Colombia, Nueva York, Río de Janeiro, Montevideo  y por fin, al lugar de su ultimo reposo en el cementerio de la Chacarita en Buenos Aires, con la multitud escuchando su tango Silencio. Al momento, Gardel volvió inmortal y por siempre joven, su fama se aclama por la muy repetida expresión "Gardel cada día canta mejor". Setenta y seis años después de su muerte, los seguidores devotos mantienen la leyenda en vida, tocando su música al diario, colocando un cigarrillo encendido en la mano de la estatua que domina su tumba y mantienen sus pocas películas en la circulación. 

DOLLY PARTON



Nació el 19 de enero de 1946 en Locust Ridge, cerca de Sevierville, Tennessee. Entra en el grupo del cantante Porter Wagoner, en 1967 y allí permanece hasta 1974. En ese año creó la Traveling Family Band y realizó giras hasta 1977, cuando reune a un grupo de nueve músicos, los Gypsy Fever. Hizo su debut cinematográfico con, 9 to 5 (Como eliminar a su jefe, de Colin Higgins, 1980), comedia con Lily Tomlin y Jane Fonda, para la que escribió la canción que da nombre a la película. Actuó en La casa más divertida de Texas (1982, Colin Higgins) y Magnolias de acero (1989, Herbert Ross). Ganó dos premios Grammy a la mejor vocalista country (1978, 1981) y a la mejor actuación vocal con un grupo (1987). Fue autora de el tema 'I will always love you' de la banda sonora de 'Bodyguard'. En 1987 graba Trio, con Emmylou Harris y Linda Ronstadt. En el 2000 regresa al cine con Solid Gold Cadillac, donde también ejerce como productora. Un “remake” de un largometraje que ya protagonizó Judy Holliday en la década de los cincuenta, interpretando a la pequeña accionista de una gran corporación.



BARRY WHITE



La forma de cantar de Barry White no era quizás el prototipo del soul, como la de Al Green, o tan seductor como Marvin Gaye, o chocante como Prince, pero indudablemente era la persona a la que todo el mundo recurría cuando se trataba de crear una atmósfera sensual.
Barry White nació en Galveston, Texas, Estados Unidos en 12 de setiembre de 1944 bajo el nombre de Barry Eugene Carter. Creció en Los Ángeles en el seno de una familia pobre. Sin embargo, desde muy niño entró al mundo de la música cuando entró a una fraternidad en la que tocaba el piano y antaba en el coro de la iglesia. Rápidamente fue promovido a Director del coro.
Su primer trabajo importante fue a los 11 años cuando estuvo en las teclas de "Goodnight My Love" de Jesse Belvin. En 1990 le comentó a una revista que su voz profunda apareció de repente cuando era adolescente. "Nos asustó a mi y a mi madre cuando hablé esa mañana. Fue completamente inesperado. Mi pecho tembló. Quiero decir vibró. Mi madre sólo me miraba, estaba sombrada. Lo próximo que supe fue cuando su cara de asombro se transformó en una gran sonrisa. Las lágrimas le corrían por la cara y me dijo: 'Mi hijo es un hombre'".
A los 16 años fue arrestado por robar llantas y dice que esa experiencia le cambió la vida y a enfocarse en lo que realmente quería. Inspirado por "It's Now or Never" de Elvis Presley decidió unirse a los "Upfronts" y luego pasó a la producción de artistas.
Durante los años sesenta grabó varios discos bajo su nombre real y como integrante de los "Upfronts", los "Atlantics" y los "Majestics". Sin embargo, su mayor éxito vino como productor de artistas como Felice Taylor y Viola Wills.
En 1969 formó "Love Unlimited" un trío vocal femenino en el que estaban Diane Taylor, la que sería su esposa Goldean James y su hermana Linda. También armó la orquesta de 40 piezas del mismo nombre que serviría de compañía para él y su trío. El conducía, componía y arreglaba para esta gigantesca estructura.
En 1972, Love Unlimited conoció el éxito con "Walkin' In The Rain With The One I Love", un tema en el que White hablaba sensualmente al teléfono. Este vento relanzó su carrera y facilitó que canciones como "I'm Gonna Love You Just A Little More Baby", "Never, Never Gonna Give Ya Up" (1973), "Can't Get Enough Of Your Love, Babe" y "You're The First, The Last, My Everything" (1974) llegaran a los primeros lugares de las listas en Estados Unidos y en Inglaterra.
En el momento en que nacía el disco Barry White se desarrollaba como artista influyendo decisivamente en la escena musical de finales de los 70. Su estilo es comparable al impacto de Phil Spector en la construcción de muros musicales, porque su mezcla entre el soul y el pop cargado de orquestas de respaldo es un sello muy personal. Las letras de sus canciones eran atemporales y directas, cubiertas por una voz suave de barítono que cargaba las palabras de sensualidad. Hasta hay quienes se atreven a decir que no hay un artista que no haya ayudado a concebir tantos bebés como él.
Su último gran éxito fue en 1977 cuando "It's Ecstasy When You Lay Down Next To Me" llegó a las 5 primeras en los Estados Unidos. Al año siguiente regrabó "Just The Way You Are" de Billy Joel y la convirtió en un éxito en Inglaterra.
Luego se dedicó a grabar con su esposa, Goldean White, pero no logró mayores éxitos hasta 1987 cuando "Sho' You Right" entró al Top 20 inglés.
A pesar de un aparente declinar nadie puede negar los 106 discos de oro y 46 de platino que la voz de seda consiguió moviendo almas. Quizás por eso sus canciones no paraban de sonar en Ally McBeal.
Barry White murió el 4 de julio de 2003 a las 9 de la mañana a los 58 años producto de problemas renales.

ROD STEWART



Rod StewartCBE (10 de enero de 1945) es un cantante y músico británico. Se ha estimado que las ventas de sus discos llegarían a un total de 150 millones de copias, haciendolo uno de los artistas que han vendido más álbumes en toda la historia de la música. En 2001 recibe la “Concesión del diamante de la música del mundo”.En sus 61 singles,31 han estado adentro del top 10, de los cuales seis han ganado la posición número uno. Fue votado en la posición # 33 en la encuesta de la revista 'Q Magazine' en los 100 mejores cantantes de todos los tiempos, mientras que en la revista Rolling Stone está en la posicion # 59 .Su canción 'Young Turks' está en el videojuego Grand Theft Auto: San Andreas. Algunos de sus singles más conocidos son : "Maggie May", "You Wear It Well", "Sailing", "Tonight's the Night (Gonna Be Alright)", "I Don't Want to Talk About It", "Hot Legs", Da Ya Think I'm Sexy?, "Downtown Train", "Some Guys Have All the Luck", "Young Turks", "This Old Heart of Mine", "Forever Young", "My Heart Can't Tell You No" , "Rhythm of My Heart", "Baby Jane" "Stay with Me" con the Faces.-

BRUCE SPRINGSTEEN



Bruce Frederick Joseph Springsteen (Long BranchNueva Jersey23 de septiembre de 1949), apodado The Boss (en español: "el Jefe"), es un cantante, compositor y guitarrista estadounidense ampliamente conocido por su música rock vinculada a letras poéticas y a sentimientos tradicionales americanos y relacionados particularmente con su Estado de origen, Nueva Jersey.
Las grabaciones de Springsteen han tendido a alternar, a lo largo de cuatro décadas, entre el rock y otros trabajos orientados hacia el folk, así como el llamado heartland rock. Gran parte de su éxito deriva de su vinculación a la E Street Band, presente en una gran parte de sus grabaciones, y especialmente relevante por su particular sonido y su profesionalidad en el escenario, llegando a ofrecer conciertos de más de tres horas de duración.
En su extensa trayectoria musical, Bruce Springsteen ha sido galardonado con numerosos premios, incluyendo veinte premios Grammy, dos Globos de Oro y un Premio de la AcademiaHa vendido 65 millones de álbumes en Estados Unidos y 100 en todo el mundo.

CINDY LAUPER



Cynthia Ann Stephanie Lauper (nacida el 22 de junio de 1953 en BrooklynNueva YorkEstados Unidos, mejor conocida como Cyndi Lauper), es una cantante y actriz estadounidense que ha vendido 50 millones de discos y 20 millones de sencillos en todo el mundo.1 Fue la primera cantante femenina en tener 4 sencillos de un mismo álbum en el top 5 de Billboard y sus canciones se volvieron parte de la cultura global. Uno de sus primeros y mayores éxitos fue la canción Time After Time, que ha sido interpretada en numerosas ocasiones por artistas de distintos géneros y estilos musicales. Otras canciones muy populares de Lauper son Girls Just Want to Have Fun y True Colors, siendo además sus dos canciones más reconocidas.

RAY CHARLES



Ray Charles Robinson nació el 23 de septiembre de 1930 a Albany, en Georgie (los EE.UU), en una familia pobre, sobre fondo de segregación racial. Vuelto ciego a la edad de siete años en razón del glaucome, luego huérfano a la adolescencia, encuentra en la música "la fuerza de sobrevivir". Se instala en Seattle en 1947, dónde conoce varios años de miseria, pianotant en los bares y desalojando el estilo religioso cantado en las iglesias negras dándolo ritmo aún más, acelerándolo y el sensualizando. Su música choca a algún fieles a los cuales responde: "juego unicamente de la forma en que Ray Charles sabe jugar".

MIREILLE MATHIEU



Mireille Mathieu, nació en Avignon (Francia) el 22 de julio de 1946, de una familia muy humilde. Sus padres Roger y Marcelle, tuvieron 14 hijos y ella es la mayor.
Roger su padre, tenia una buena voz pero en aquella época tan dura y difícil, no pudo llegar a ser cantante.
Mireille se dió a conocer en Francia a través de un concurso de la televisión francesa, Jeu de la chance en Telé-Dimanche. Con Jézebel una canción del repertorio de Édith Piaf saltó a la fama.
De la mano de Johnny Stark conquistó al mundo entero cantando en diferentes idiomas: francés, inglés, alemán, español, chino, japonés, catalán, ruso…
A lo largo de los años ha conseguido un repertorio y estilo más propio, alejándose de la primera época Piaf. 

Su magnifica voz ha cautivado a gente de todo el mundo.
Hoy en dia a sus 61 años sigue cantando y grabando discos, con una voz increíblemente bella y un repertorio amplio y excelente.

Sus últimos trabajos en francés son: Une place dans mon coeur un disco con 10 nuevos temas y un doble dvd con el concierto en directo en el Olimpia de Paris y muchos extras.
Su último CD In meinem herzen, contiene 14 temas en alemán y con el este año 2008 inicia una gran gira por las principales capitales alemanas.


REGINÈ



Nombre real:
Régine Zylberberg
Perfil:
Cantante francés. Nacido el 26 de diciembre de 1929 en Bélgica a Polonia de padres judíos. comenzó su vida escondiéndose de los nazis en la Francia ocupada durante la guerra y más tarde inventó el formato de "discoteca" (francés para discotecas). Establecimiento en 1953, los elementos de las discotecas de hoy en día, principalmente por la sustitución del uso de la máquina de discos de platos junto como lo ha hecho por primera vez en 'Whisky-A-Gogo' Paris 'club que logró de 24 años. Esta configuración específica apareció más tarde en los de ultra lugares selectivos 'Chez Régine, y más tarde en muchas variaciones en la mayoría de las discotecas de todo el mundo.Aparte de inventar y la gestión de "discotecas", enseñó un antiguo rey de Inglaterra para hacer el giro, presidió una varios millones de dólares imperio club internacional y tenía un golpe solo con la versión francesa de Gloria Gaynor "I will survive". Ella también jugó en algunas películas. En 1957 abrió Chez Régine en el Barrio Latino, que se convirtió rápidamente en el lugar para ser visto por playboys y de los príncipes. Fue aquí donde se presentó Francia ante el "Twist", después de haber visto el elenco de París de West Side Story calentamiento hasta Chubby Checker registros. En la década de 1970 Régine se trasladó a Nueva York y vivió en una suite del Hotel Delmonico. En su altura había 25 clubes que llevan el nombre de tres continentes y se dijo que podría fiesta en alguna parte un Régine en el mundo 17 horas de cada 24, si se puede entrar.